10元钱很多，它甚至能让80万的听障儿童听见你爱心跳动的声音

大家一起，月捐10元，积少成多：能点亮无数听障儿童的生命梦想，能让万千听障儿童家庭重燃希望……“你的爱，我能听见”-这是多么幸福的回报。

听见爱﹒复聪月捐计划

世界的改变不是少数人做了很多，而是每个人都做了一点点。

“听见爱﹒月捐计划”是中国听力医学发展基金会复聪教育基金面向社会大众推出的公益活动，倡导爱心人士通过月捐10元的形式，持续关注和支持听障儿童及其家庭，支持听障儿童康复项目。

项目所得款项全部用于听障儿童康复事业。

奇遇花园咖啡馆承诺，在店内长期设置捐款箱，鼓励引导大家支持本项目。

复聪教育基金项目（部分）

咿呀总动员
一项专门针对听障儿童家庭的长期性集体亲子公益活动。依托专业资源，为听障儿童及家长提供一流的服务和教育指导；营造听障儿童之间、听障儿童与健听孩子间的交流、交往的良好氛围。

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《听障儿童家长指导手册》
一本针对听障儿童家长的指导性手册。邀请国内聋儿康复领域的资深的专家、教师进行编写。免费发放给听障儿童家长，用于推动听障儿童早期预防、指导听障儿童家庭康复，推动听障儿童家庭回归主流社会。

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复聪教育基金联系方式

地址：北京市海淀区高梁桥斜街59号 中坤大厦1118 B
复聪教育基金办公室
电话：010-62167373
E-mail：fucongorg@gmail.com
官方网站：http://fucong.org

奇遇花园咖啡馆联系方式
地址：北京市西城区西直门北展北街9号华远企业号D座一层
电话：010-88320741
E-mail：qiyuhuayuan@gmail.com
官方网站：http://storygarden.me

做一个本的感悟

胡伟/文

文章做到极处，无有他奇，只是恰好；
人品做到极处，无有他异，只是本然。

《菜根谭》

原本，如“零”

作为一家人文与生活咖啡馆，怎么说，奇遇花园都应做出一个本来，于是，就有了大家现在看到的我们称之为“原本”的本，分两色三款，它们分别是：

·灰色大原本
·灰色中原本
·灰色小原本
·牛皮纸色大原本
·牛皮纸色中原本
·牛皮纸色小原本

我们称它为“原本”，是希望让自己的做本心态回到一个本的原点，提炼出一个好本子的基本要素，始终围绕这些基本要素，一个细节一个细节地接近本子的理想状态。将心与力用在每一个适合的地方，照顾好书写者书写时的心情，不刻意求新求奇，不一味标榜自我与个性。

我们所做的只是寻求每一个环节与细节的适合而已：

·开本的大与小
·页数的多与少
·封面纸的轻与重
·内页纸的深与浅
·脊背纸的厚与薄
·装订的紧与松
·工艺的精与细
……

如果用一个比喻，“原本”像“零本”。

所谓“零本”，我们将自己做本的创作欲摁到近乎零，让“原本”成为一个“零分本”，让书写者自己来渐渐完成本子的“加分”创作。如果做本的一开始，我们添加太多自己的创意想法与设计表现，相当于我们自己在给本子做“加分”创作，这样就会挤压书写者的创作欲。

“回归简单，回归质朴”，“不赶潮流，不尚奢华”，也是我们对“原本”的基本特征的理解。

另一方面，我们在本子的纸张、开本、厚薄、牢固等各个细节上，反复实验，反复改进，以便书写者“安心”自由地挥洒自己的思绪与创意。

看似技术问题，实则人性问题

（1）开本的大与小

我们这次的原本做了大、中、小三个尺寸：130X210MM，100X165MM，90X140MM。大本方便舒展开来书写，就像我们的咖啡馆高挑的空间，给人一种开阔的观感。

小本，玲珑可爱，一只手掌就能握住，可以放在口袋里，适宜临时记事。

中本，介于大本与小本之间，适宜放在女士的化妆包或男士的公文包里，正所谓“大有大的好，小有小的巧，不大不小有不大不小的妙”，就像“雪之妙在能积，云之妙在不留，月之妙在有圆有缺”，各有各的好、巧、妙。如果非要再往深里想，中本恰如中国的“中庸”思想，讲究平衡、谐和、刚柔并济。

（2）页数的多与少

我们的原本将页数设置到40页。

太多的话，会给人一种用不完的感觉，回想我们自己的用本体验，很少将一个超过100页的本子用完。这样的结果，一方面造成本子的浪费，很不环保，很不低碳，一方面会增加自己的一种挫败感，动笔书写的动力随之会减弱许多。

太少的话，虽然能很快地用完，但因为没有一定的厚度，书写者的成就感就少了许多；同时，过少的内页就配一个封面纸，也造成了封面纸的浪费。经过多次实验，我们发现40页是相对比较合适的页数，不算多也不算少，一般一个月可以刚好用完一本。

（3）封面纸的轻与重

本子的尺寸和内页的数量确定了，顺理成章就该确定封面纸的克重了。

我们实验了三种克重的封面纸，分别是：150克，250克，300克。150克的封面纸，本子卷起来，封面纸不会出现裂痕，但质感不是很理想，显得有些单薄了；250克的封面纸，本子卷起来，封面纸会出现略微的裂痕，质感还过得去；300克的封面纸，本子卷起来，封面纸出现了较明显的裂痕，不过质感是最理想的。

综合考量上述三种封面纸，如果能解决裂痕的问题，300克的封面纸就是我们的最优选择了。是因为克重的轻重决定了裂痕的多少，还是纸本身的质量问题？我们再次实验了同是300克的几种封面纸，终于发现其中的一种封面纸裂痕不是很明显，OK，就是它了。

差点儿忘掉很重要的一点，封面纸的颜色问题。既然要做的是一个“零分本”而非“百分本”、“朴素本”而非“新奇本”的“原本”，最开始，我们能想到的就是牛皮纸色。于是，我们找啊找，到纸厂去找，到纸张经营公司去找，到纸张批发与零售市场去找，而颜色却都不尽理想，要么暗，显得老气横秋，要么嫩，显得年幼无知。最后，我们还是找到了我们想要的封面纸，一个灰色，一个牛皮纸色，前者的灰色，平滑、纯粹、明快，后者的牛皮纸色，质朴、沉稳、耐看。

（4）内页纸的深与浅

可以说，内页纸的选择相当重要，其重要性一点儿也不比小于封面纸的选择。这就像图书的装帧设计，包括封面设计与版式设计，很多出版社的决策者（也包括设计师自身）更注重封面设计，轻忽内页设计，很奇怪的是，本子市场同样存在这个问题，封面设计极尽能事，内页纸张十分不讲究，马马虎虎凑合了事，纸要么厚了滑了，墨不容易附着纸张或很长时间墨都不容易干；要么纸薄了松了，墨总容易透过纸背，简直让人不忍卒写。

有一句话怎么说来着？对，想起来了，“金玉其外，败絮其中”。这样的结果是，本子用起来别扭，让人心里不好受。很多时候，我们只关注“表”而忽视“里”，早已忘得一干二净：本是用来让人家写的，不是让人家看的，更不是让自己欣赏的。

我们并不是轻视包装设计，相反，我们认为包装设计很重要，好的包装设计能将优质商品的内在光芒更棒地展现出来，而不好的包装设计，会埋没了优质商品的内在光芒。

话题扯得有点儿远了，回到“原本”的内页纸的颜色与克重的选择问题。先说说颜色的选择问题。内页纸太白的话，会比较刺眼，令人感觉疲累，同时可能会让人不忍或不敢落笔；太黑的话，会让人感觉比较沉闷和压抑，可能提不起书写的热情。最后，我们找到一种同我们平时吃的“大米”的颜色很近似的内页纸，称为“米白色”，柔和而内敛，既显得有质感又不显得华贵，可让人安心享受书写带来的宁静与自由。

再说说内页纸的克重的选择问题。一般而言，本的内页纸克重在60-70克区间比较多，我们这次将克重提高了10克，即80克。为什么呢？因为通过我们的观察与实验，低于80克的内页纸，书写时透印的问题很难得到解决，而80克的内页纸刚好可以解决这个问题。高于80克呢？当然不会再有透印的问题了，但因为过重，会随之又带来两个新问题：一翻页有些吃力，二书写起来不是很舒服，三会增加本的重量。

（5）脊背纸的厚与薄

由于我们采用了一种较为特别的装订方式，所以封面纸不是直接与内页纸粘固的，而是增加了脊背纸来连接封面纸与内页纸，这一装订方式的详述留待下文，在此不再赘述，回到脊背纸的选择问题。通过对我们平日从市场上淘回来的各种各样本子的装订方式的拆开来研究，有这样几种发现：

一．低于80克重的纸作为脊背纸的话，能将封面纸与内页纸粘得很牢，但因为一般情况下纸的克重越小厚度较薄，这样的话，胶订时胶就容易“力透纸背”，大大影响了整体的美观。

二．高于120克重的纸作为脊背纸的话，胶订时胶是不会透过纸背的，但无法将封面纸与内页纸粘得很牢。

于是，我们就在80克与120克重的纸之间寻找与实验，几番折腾下来，终于找到一种110克重的适宜作为脊背纸的纸张，相比较而言，我们找到的这种封面纸在触感、韧性、质地与色彩等综合考量下比较理想。

（6）装订的紧与松

仔细观察，我们发现装订这一环节也是大有学问的。市面上的本大致有这样几种装订方式：
一．无线普通胶钉
粘得牢固，但内页纸无法180度平摊开来，不便于书写。

二．无线特殊胶钉
内页纸能平摊开来了，很便于书写，但无法粘得很牢固，随着内页纸经常翻动，时间久了，很可能会脱页。

三．索线胶钉和车线胶钉
这两种装订方式都能将本粘得牢固，但更适合内页纸页数较多的本，页数少了，厚度就小了很多，所以虽然内页纸之间可以粘得牢固，但内页纸无法与脊背纸粘得牢固。

四．无线打孔胶钉
这种装订方式太绝了！既能让内页纸平摊开来，而且粘得也比较牢固。它其实是在无线普通胶钉基础上的改进，通过打孔这一技术，让胶能渗进内页纸的粘口处，从而加固了内页纸之间的粘性，同时也能将纸平摊开来了。

我们遍访京城与近郊的大小印刷厂与装订厂，皇天不负有心人，还真让我们找到一家能最大程度接近这一装订方式的印刷厂。

（7）工艺的精与细

通常情况下，本子做得方方正正，已象模象样了。但我们观察到，本常用的话，本的右边的上角和下角会起毛边，不利于本的保存，同时也不美观。于是乎，我们采用磨切的工艺，从而解决了这一问题。

磨切的那两个圆角的弧度也是有讲究的，弧度太大的话，本子整体观感显得难看，弧度太小的话，就达不到保护本的效果。另外，还有一个磨切的圆角弧度是否圆润的问题。如果操作不好，弧度就不够圆润，会给人一种“粗制滥造”的感觉，让人觉得背后做本的人不用心不认真。所以，做磨切的师傅要极耐心极小心，才能保证圆角的弧度恰好合适。

再啰嗦两句

作为亲历“原本”制作全过程每一环节每一细节的我，对自己的心智和眼力都是极大的训练，让我体验颇多，感悟颇多，收获颇多。

老实说，尽管我不厌其耐细数了做“原本”的过程和感悟，但更多的体会不足为外人道也，因此，我的建议是，你自己来做一次本吧，相信做本的过程一定能让你：

知道了自己适合做什么，不适合做什么。
发现了未知的自己，炼就了扎实的本领。
拓宽了做本的视野，增强了动手的能力。
学会了做本的手艺，理解了设计的实质。
领会了做本的魅力，感知了创意的力量。
开启了美学的觉醒，拥有了美学的眼光。
回归了生活的简单，懂得了感恩的付出。

想了解做本的更多细节，来奇遇花园找我聊聊。

2010-10-27
奇遇花园 记

U君：

十一长假就要来了，你有什么节目吗？我呢，也正想着如何用好这七天的假。到时外面想必热闹得很，我就不去凑那个份子了吧。刚好，我们奇遇花园想在十一期间放电影给大家看，由我这个电影发烧友来推荐片子，当仁不让啊。

上周末在逛碟店时，竟看到国宝级导演山田洋次的新作《弟弟》，我欣喜不已。回到家，迫不及待地拉下窗帘，连喝口水的功夫也不想费，打开DVD机（我至今仍偏爱用DVD机看电影，不喜欢用电脑看）看《弟弟》。

依然让人静静地落泪，依然将镜头对准的是平凡日常的亲情，依然时有令人捧腹的幽默，依然拍得温婉细腻。已近八十岁的山田洋次，依然饱有生活的激情与旺盛的创作力。

好吧，十一放山田洋次电影专场，怎么样？山田洋次毕生将镜头对准的一直是家庭，他对家庭一直持一种正面肯定的态度。他用着不急不徐的口吻，把观众当成知交般平和地诉说。要拍出这种影片，需要的是一种底气，沉着，温厚。能将平凡的家底生活拍得这般细入感人，可谓经典。嗯，山田洋次的电影值得向还不怎么了解他的朋友们推荐。于是乎，我列出如下的电影清单：

（1）弟弟
（2）母亲
（3）黄昏清兵卫
（4）远山的呼唤
（5）八月照相馆
（6）送行者
（7）佐贺的超级阿嬷

前四部电影都是山田洋次执导，从1980年的《远山的呼唤》，到今年的《弟弟》，时间跨度整整二十载，我们可以感受时光在每一个生命里雕刻的痕迹。《八月照相馆》大家都很熟悉了，不过距1999年上映也有十年了，此时重温，想必另有一番对人生的解读与喟叹吧。《送行者》，“只愿你曾被这世界温柔相待”，一个讲生者为死者送行的故事，优雅，绝美。《佐贺的超级阿嬷》，尽管是一部励志片，但拍得温暖入心，其中还不乏呈现许多经典的电影台词呢。

U君，十一若没有特别的安排，来我们咖啡馆看电影吧。

祝好！

Bookhu
2010.9.20
奇遇花园十一电影周具体放映安排

各人有各自的“控”，有人是咖啡控，有人是美女控。我，是沙龙控。咖啡馆最吸引我的地方在哪里？对，沙龙。

现代美术就和咖啡馆有关，印象派、野兽派…他们都在咖啡馆里面“沙龙”，于是咖啡馆替代了贵妇人的客厅，最关键是，这里的沙龙平等、随意，弥漫着自由和肆意。同样，咖啡馆腆着脸说，学术转型也能占一份功劳，美国高校附近那些来自各地的学者们热忱而且激烈，于是社会心理学和其他新的社会学科就生长开来。

在我脑子里那么多个咖啡馆计划和咖啡馆名字里，就有一个叫做“哈贝马斯咖啡馆”，我希望不同的人在此高谈阔论，人们热情洋溢地分享见解。在这个“公共领域”被挤压、变形的时代，我多么热切地期盼那些沙龙的奇妙言辞能汇连起来。

五个人就可以是沙龙，十个人就可以讨论的热切，二十个人可以很热闹，四十个人也能聚精会神，六十个人依旧可以深入分享。一百个人？好吧，奇遇花园也曾经有如此的party，在夜晚，每个眼睛都闪耀着光芒。这就是我所喜欢的。我可以在一边旁观，甚至窥视。当我看到一群人在那里交谈时，我就莫名其妙地兴奋起来——我不知道那里存在什么物质如此之吸引我，总是我就会激动和欣喜。

奇遇花园从一开始，就在支持各种沙龙，我们也自己组织一些有趣味的活动。于是，很多有趣味的事情发生了。有一天，有一个豆瓣小组在这里活动，主题是“每月交换一本书”，一群爱书的人，带着书籍来分享和交换。又有一天，有一个叫做“咱们自己建小镇住”的小组，在这里讨论，一群人去郊区，共同建设自己的家园。好吧，还有很多，比如UCD书友会讨论产品设计和网络交互体验，Paidai网组织一群人讨论电子商务，再一群人讨论旅游计划，马术俱乐部的人分享西部牛仔的生活体验，科学爱好者分享宇宙的视频，野性中国组织自然摄影爱好者进行交流，苹果开发人员讨论iphone的开发问题，法律记者们邀请了律师和学者热切争议时事，公益组织组织志愿者分享，一群geek和pretty讨论blog与时装，……

你能想象吗？我们这个世界是如此的丰富，如此趣味，充满着各种主题，人和人的关系因如此多的机缘达成。我沉迷在这种社群沙龙活动中，感受变化。为open party——一个很精彩的社群活动准备分享ppt时，我查了一下豆瓣，当时共有166882个小组，这就是说，我们有16万个以上结成社群，交流分享的理由。

社会发生了变化，而且继续变化之中。传统的班级、单位、村落和大院已经不再是组织人的核心方式，而人和人的关系变得丰富、复杂、富有挑战，每个人以多种身份，多种方式参与到各种社群活动里，生活着。我们希望，咖啡馆就是这样的奇遇花园。

所以，我们深深卷入到这种变化之中。我们在各式沙龙和社群活动中，一点一点地往前走，我们不确定未来，但是我们如此迫切地渴望，我们能成为这个城市里的一个独特场所，为人们聚集和组织生活的意义——人们的愿望、欢乐和社区的感觉能在这里表达得有声有色，我们能为你创造故事，沉淀记忆。

八月，奇遇花园就两岁了。我们在想，如何度过我们的两周年店庆呢？是的，我们喜欢各种沙龙和社群活动，我想，也许有很多人和我们一样，喜欢聚集人，热爱沙龙，是“交流控”。那么，来吧，组织一次你的沙龙，和你的社群朋友一起畅谈。

以前，因为场地费用和人均消费这样的门槛，也许你放弃了组织一次沙龙。但是八月份，我们把基本的商业问题放到一边，让我们欢腾一次，让场地费、人均消费见鬼去；店员们会很积极地帮你布置场地；甚至我们也能参与你的组织，哦，至少在豆瓣、微博和网站上推送一下你的活动。

对，现在开始，你就可以预约八月份的活动时间，包括所有的周二、周三和周五晚上，所有的周六全天。然后，和你的朋友们一起，沙，龙。

欢迎参加“

奇遇花园社群活动开放月

”。

这只猴子的诞生集结了很多机缘，交织在咖啡馆、网络以及社会现实之中。

故事开头是这样的：奇遇花园的咖啡师在做卡布奇诺拉花时，勾出了一个猴脸。然后我们想给咖啡馆规划一些小的产品，于是这张猴脸就跳了出来。设计师做了稍微变化，就成了一个咖啡徽章。

既然有了一个形象，那么它应该有些品格。

在我们的传统里面，我立刻能想到的“猴子”大概就是两种完全不同的形象。一个是孙悟空，它莫名其妙地就出现了，天性自由，同时勇敢得很，大闹天空那一出，真是让人觉得畅快。另一个是一组三只，分别捂着眼睛、耳朵和嘴巴，表示非礼勿视、非礼勿听和非礼勿言，称为“三步猴”——我有收藏这么一组木偶，还试图从中琢磨为人处世的道理。

我没有办法绕过内心，成为后面那种猴子。我也没有充足的勇气成为前面那只猴子。

但是，这个时代需要我们勇敢。而且，我们看到了很多勇敢。我每天花费很多时间在网络上溜达，最大的原因是可以看到那些勇敢的猴子：他们关注弱势，追求公正，敢于挑战，并勇于行动。能够看到他们，与之交流，成为一个支持者，或者力所能及做一点什么，这会产生快乐和微小的满足。

除了勇敢，还得聪明。因为有一些勇敢，虽然有宏大的声音，但是却让猴子们丧失了更大的空间、更多的机会去挑战，去破坏和建设。当分散的个体或者极小的群体要去挑战一个极其巨大的系统，勇敢是奢侈品，智慧更是奢侈品。寻找缝隙，选择方法，嘲讽和解构，撕裂虚假……

于是，这只猴子被期待，要去成为一个勇敢而且聪明的家伙。

更多地猴子们从石头里跳出来，而且会越来越多。我们说，我们要一个“公民社会”。一只凶猛异常的猴子也许能打破很多桎梏，但是整个社会的进步，需要所有猴子们一起努力。

这样，“三不猴”先得变成“三要猴”。所以，猴子就从一个“徽章”变成了一组形象，分别是在看、在听和在说，它希望表达“正视”、“兼听”、“直言”这样的价值观。公民社会需要每一个人的参与，你必须关注社会事务和公共利益，必须关照他人，为此你必须发表意见，积极表达，坦率真诚。只有这样，我们大家和你自己才可能从中受益。原则上，我们无可逃避，每一个受到伤害的个体都可能是我们自己，因为，缺乏民主表达和权利保障，我们不可能真正“安全”。

“雷”字源自互联网。网络众多的“雷人雷语”的传播，是一种特殊的公共议程，而广泛传播和讨论的过程，仿若是公民社会的先声。所以，“雷”既有勇敢的感觉，又有互联网的意味，同时也能表达这样的期待：当很多猴子一起嘶鸣的时候，声音就会宏大起来。

不论是咖啡馆，还是网络，都决定了，雷猴，应该是一只公共的猴子。

之所以说“你敢有趣点吗”，是因为担心一堆技术男在一起会乏味得很，至少，有些ppt就显得很无趣。出于担心，“你敢有趣点吗”就被写在了奇遇花园的大黑板上。结果Ignite Beijing比想象中有high得多，恰好符合我对有趣的三个描述：得有一帮做有趣事情的人，得很有热情地通过演讲与人分享那些有趣的事，得很有兴味地与人交流。

从下面的图来看，显然3.3这个晚上，奇遇花园咖啡馆的这些人都具有“有趣”这个高尚品格。

当然，技术男们也如传闻中一样，对圈子里惊鸿一现的美女保持着高度的热情，比如：

生长的过程中，不同的人看到了不同的奇遇花园，它有些IT，有些公益，有些摄影，有些文艺……我为咖啡馆写的最早的一段文字就已经包含了这样的意思：

StoryGarden是一个咖啡馆，但又不仅仅是一个咖啡馆，而是故事，创造，生活和我们自己。
StoryGarden关注每个人。我们认为，每个人都闪耀着独特光芒。所以，是storygarden.me。
StoryGarden有些文艺调调，我们喜欢视觉、设计和创意。
StoryGarden热爱生活、家和花园，喜欢这个城市的很多角落。
StoryGarden喜欢blog和web2.0，互联网正在重塑每一个人和我们的社会，让每个个体充满可能性，让多样性的花朵开放。
StoryGarden关注社会，热心公益。

我们期盼，这有你的故事，能映射你心中的花园，能让你觉得: Yes! It’s the StoryGarden for me.

奇遇花园已经在那里了，而且基本是按照上面的预期在生长，所以，“品牌树”就可以显现它的面貌了：

我们还在继续以极大的热情松土灌溉，精心养护。它终会繁茂。

Patrick Zachmann是马格南摄影师，在点美式咖啡的时候，他说虽然他不喜欢美国，但是美式咖啡例外。2008年8月29日，Patrick大叔在奇遇花园咖啡馆工作了了一整天，为他在汶川地震拍摄的照片进行挑选和编辑。这是网易新闻汶川复活项目的一部分，参看五十个小盒子的旅程（1，2）和五十个小盒子的显影（1，2，3），他们在让村民拍摄的同时，也邀请了Patrick。

原计划是想邀请Patrick一直在咖啡馆工作，以便年轻摄影师们能够观摩马格南的编号、选片、修片全过程，但是Patrick更在意安静，所以只是在晚上了前面过程，需要将打印出的照片摆放出来，进行最后选择、排序的编辑部分工作时，才选择了咖啡馆——因为酒店实在摊放不下那么多照片。

被冠以Mr Trouble的大叔确实对工作环境颇有挑剔，比如进来的第一反应就是，哦，光线有些不够……还好咖啡馆有个类似天井的地方，是我们的“花园区”，有充足的光线，所以工作区就选定在那里了。然后……一整天时间，面对从4k多幅照片里选出来的不到一百幅照片，Patrick琢磨了一整天。这样，我们就不得不花上一些时间感慨：真敬业啊…

Patrick手上带着一个红手链，布衣编织的，汶川一个女孩送给他的，上面有512的字样。

任悦发挥了图片编辑的本分，在旁提了很多建设性的意见。

一天的时间，我也旁观了很久。确实像任悦说的，这种拍摄太为考验Patrick了。在那么多片子里，让人觉得激动的甚少，或者说，需要足够的距离，比如我们远观其它国度的战争那样。但是从已经有些视觉疲劳的地震照片中，Patrick的作品很难脱颖而出。我只是觉得，他的功底甚为扎实，他的工作态度让人感动。尤其后者，是我们所缺乏的。

相关文章： Patrick Zachmann专访：艺术更吸引我，它是角度的问题。

雕刻时光老板庄仔是一个很生动的人，脸部表情经常很夸张，同时会配合手势。有一次在家和yan说话，情不自禁学习了下做出夸张的手势和表情，被yan不耻了很久：超级难看。同样，他的说话也一样，我常有被他噎住，尤其是还不太熟的时候，比如那年问完我是哪个学校的，立马做出极其鄙夷状……

那年？是哪一年啊？2000年1月22日，Yan刚在圆明园福海上打了个滚，我们出来园子，走进巷子，推开雕刻时光的木门，立马进入了一个奇妙的异界。后来，我就是雕刻时光的常客了，就常见到庄仔。再后来，借一个采访机会，认识了。从雕刻时光北大小东门第一个店到后来的每一个店，我的时光就是在庄仔的店里琢磨掉的。

所以，你看到的奇遇花园会很像雕刻。名字得到了他的启发，布局得到了他的指点，当然，还有很多直接的“拿来主义”。庄仔觉得最像的就是这红色窗帘，其它的，我问他像不像雕刻，他还客气地说，还好了——当然，blog里没那么含蓄。汗！

msn上说店已经试营业了，庄仔随即骑车从他办公室过来，尝我们的芒果冰沙，给了一个很好的评价。然后我们聊天、吃饭、在附近“探险”，将这几个小时打发得有趣而轻松。

感谢雕刻时光和庄仔，感谢那些过去的日子和即将的日子。